美,从来是所有人的追求和希冀。即使我们不清楚它是什么,却总能在第一时间感受它的魅力。我们对美有无限的想象和描绘,用所有具体的不具体的词,表达出内心的向往和追求。它拥有一种魔力,这种魔力让每个人日夜着迷,从不知道疲倦。
晓空居士乐于发现一切事物的美,来阐述美这个梦幻的词。只要你眼中的一切,都有一种令你向往的心情,或是身临其境感觉,开心也好,哀伤也罢,那就是美!
美,就在你眼中!
咏美·娇人谷(一)
泱泱溪水淌故土,
残阳斑驳洒尘路。
霜枫树,黄金庐,
满篱秋菊影无树。
蓦见黛瓦小屋,
烟袅红粉风流度。
琵琶幽幽娇人谷,
横笛声声黄雀赋。
画帛天美谁来书?
小楼伊人娟娟目,
依山带水宿,
秋凉凌云注。
豪杰一展英雄步,
虞姬楚汉舞。
遥恨七尺爱权术,
哪管落红夙,
剑刎丹魂出。
点点泪如珠,
千古谁知薄命苦?
夜深月半闻啼哭。
注释:这首词起笔一句“泱泱溪水淌故土”点明全文的主题,是对“故土”也就是家乡的热爱和对家乡之人的无限怀念之情。上阙写景,极尽描摹了家乡的小溪、夕阳斑驳、霜洒枫树、篱墙的秋菊,充满了恬淡自然的情趣。“蓦见”开始情绪转变,黛瓦小屋或许是诗人的家吧,在云雾缥缈中若隐若现,琵琶和笛声相互应和,激起诗人百般心绪。所以下阙集中抒情,写到“伊人”的眉目深情、与自然的风景相映成趣。接着用霸王别姬这一典故表达了为爱献身的女子之可歌可泣,怀揣英雄梦想的那个人让满腹的倾心变成了薄命。所以只在夜深的时候能听到命运的啼哭。诗人用温柔地笔调见证世事两难全的历史难题,声情并茂,感人肺腑。
李晓东写于2014年十一月
咏美·烟雨度(二)
春雨早生江南慕,
畅饮千杯醉卧芦。
千年梦萦话小桥,
荷塘翠萍一束束。
小鱼沥波出,
舞柳幼芽露。
独钓江暖尽寒雪,
燕子三月破水渡。
又见烟雨朦胧,
回廊阵阵薄雾。
谁望芳草逗嫣笑,
微风拂开心结缚。
几经霜雪冰封路,
夜半清莲敲灵洞。
撩起心弦低低诉,
一叶扁舟空空无。
渔火燃起孤身舞,
那年断桥相思苦。
注释:春天的美,贵在送旧,更贵在新生。这首词上阙写春雨的早来都能让人畅饮千杯、醉意无限。小桥、流水、荷塘、小雨、燕子都带上了新生的含义,给予我们无限的生命力。下阙“又见”点到烟雨朦胧,薄雾渺渺,这种迷蒙的场景最容易勾起迷离哀伤的情绪。接着使用拟人的修辞手法,芳草和微风,为心中的那个人逗笑、解开心结,而这一切正是诗人最真切的希望,这样的写法更体现出了诗人办不到,来不及的沉痛之感。“低低”、“空空”两个叠词的使用更形象的表达了心绪纠缠和孤独寂寞之情的缠绵悱恻。最后一句诗人终于直抒胸臆,念到了自己的“相思苦”,不过时间确是那年的。说明已经放下,现在的回忆更多是“送旧”,点出了春天所代表的真意。
李晓东写于2014年十一月
咏美·一泉泻(三)
一枝苍松雪,红僧屹立觉。
高高银光山,浩浩风荡烈。
悠悠问天地,菩提何处涅?
唱响寒冬曲,阿弥心中谱。
琵琶行日夜,惊醒沉睡珏。
白发天涯杰,神剑江湖帖。
叩拜英雄烈,沸腾一腔血。
苍鹰翱翔去,添美斑斑写。
余留几多问,待春一泉泻。
春回静不语,尔堪凭谁论。
倒是多情丝,绕绕满床斜。
忽梦少年事,唯有千千结。
注释:这是一首充满禅意和哲理的抒情诗,这样复杂的表达在诗人的笔下变得具体形象。其中“高高”、“浩浩”、“悠悠”、“斑斑”、“绕绕”、“千千”这么多的叠词使用在加之语气的加重更在情感的表达上更深一层。前面刻画了一个浩然侠气的英雄形象,心中怀有对佛学和禅理深深的敬意,走遍天下、自在江湖。下面挖掘了英雄自古多情的深沉悲凉,因为这样的感情大抵是没有圆满的。英雄对真情的发问就是诗人自己的发问,问春天,意即问时间,但是时间没有给出答案,又怎堪评说呢?满腹的心事使得人夜不能寐,一个关于少年时的梦,梦到的唯有婉转纠葛的心结了。诗人笔触回旋往复,耐人寻味,从中可以窥视到他对人生如梦的看穿和对真情难灭的看破。
李晓东写于2014年十一月
咏美•红衣(四)
天高淡云雾,古刹困朦胧。
钟敲夜星辰,偈语谁复诵?
帘启叩真人,鸦雀栖梧桐。
秋凉睡叶沉,浣女不见送。
舟停未出门,一路见西行。
飞雪埋羁旅,毕竟月寒松。
随山绕碧水,环把泻峰洪。
青苔浓禅意,袈裟披声重。
彼道唤涧问,孤凄谁心痛?
不懂可奈何,一笑置之颂。
穿林竹打叶,问心潇潇种。
雌燕杳杳寻,虔诚见佛容。
注释:这是一个感叹人生之后的顿悟。天高云淡的境遇下,“古刹困朦胧”说明诗人心内亦是模糊迷离的。这一句启示了所有下文的思考,夜晚钟声伴着诵经声、雅雀还栖息着,而诗人已打开通往顿悟的大门。接着写到西行的羁旅中的所见所闻,而西行不是现实中的向西而行,而是诗人内心对佛理的追求。落叶、停舟、寒松是静,飞雪、碧水是动,在这样的情境里映射人生的纷繁复杂,所有的事物都带有禅意。“孤凄谁心痛”一句体现了诗人暂时的低沉,接下来笔锋一转,诗人顿悟,不懂又有什么关系呢,不必在意人生苦短,情断梦短,一笑而已。表达了诗人畅然真情、快意人生的潇洒态度。
李晓东写于2014年十一月
咏美·秋叶(五)
秋叶啸幽径,风来且徐行。
料峭携桂雨,回望余梦馨。
离人横舟渡,待春又相迎。
江山空空野,萧瑟烟雨中。
魂斩南飞雁,蜃楼扣无声。
笑见虚情幻,为何不倾尘?
佳人已然去,窗扉复请问。
年年肠断处,闲人恐其慎。
琵琶吟旧曲,枫红忆香芬。
注释:这首诗感叹了时光的流逝,更感叹了随着时间流逝铭刻于心底的记忆。秋叶、秋风、秋雨,“回望”中都被记忆加之芬芳的香味。离人等春归,旷野飘着萧瑟的烟雨。虚幻的景象如雁魂,虚幻的感情如蜃楼,诗人写的婉转动人。“为何不倾尘?”不是疑问,而是感叹,感叹幻梦的真实,语气更加深了情感的表达。“佳人”离开了,一再确认后,就是“年年肠断”的痛苦。末句琵琶旧曲想起,一切回忆又分至踏上心头,由红枫忆起那久违的香芬。以景抒情的标准写法,诗人变为“抒情以景”的顺序,既有新意,更强调了回忆的重要位置,实属妙不可言。
李晓东写于2014年十一月
咏美·冬雪(六)
银装素裹滨烟媚,
冬雪纷纷湮灭谁?
历历旧事伤心泪,
相顾美好风撕碎。
不是北国江南水,
落尽繁华秋叶醉。
一萍溪冷流波随,
窗外萦损空空魅。
却是思量邂逅时,
冰封万里无情累。
只为心头明如玫,
寒梅千株娇颜愧。
知君遥遥不能归,
多少春风捎信回。
大雁成双载晓来,
漫天花雨伴梦飞。
注释:这首诗由冬写到春,由繁华落尽写到漫天花雨,有极致悲伤写到满怀希望。把风景和感情都描写的淋漓尽致。在诗人眼里,冬雪纷纷是为了掩盖,掩盖历历往事,掩盖曾经的相顾美好,但是内心却不曾落下一片。饱受着这种折磨,接下来写到繁华三千叶落尽,溪水东逝,世间无一物的苍凉景象。“却是”转而抒情,直写冰雪无情。但内心却明媚如春,连寒梅都无颜以对的坚韧。不惧“遥遥不能归”的那个人,因为春风终会捎来想要的讯息。末句描绘了一个美好的梦境,而且会变成美好的现实:大雁成双,清晨回来,到时漫天的花雨会见证真情的可贵。笔触辛辣独到,如沐春风。
李晓东写于2014年十一月
咏美·夕花(七)
夕阳梦断西山,
淡淡然碎瓣。
关河晚风吹芬然,
凄凄然谁欢?
旧年依稀阑珊,
妙语共吟同乘船?
心如潮涌煅红颜,
星辰隐隐悄点燃。
芳草柔柔俯瞰,
知侬幽香意缠缠。
栩栩入梦幻,
分别惊醒亦难堪。
曲径步履探蹒跚,
顿首谁料泪满。
苍天贤愚枉错辩,
心殇空瘦谁管?
红酥飞逝回复难,
睹物思人托遗憾。
盼相挽,天荒地老苦寻禅,
人间两地灯一盏。
注释:晓空居士长于描述境遇不同的各种梦境,这首词一开始的“梦断西山”就为我们营造了一个夕阳西下,余晖变成一瓣瓣的场景。诗人问晚风,问旧年,是谁在凄凄然,是谁同我共语?再写到星辰初上,芳草柔软,澎湃的心里渐复平静。接着下阙写平静入梦的另一层境界,直至分别突然惊醒。“难堪”道出了所有的情绪,泪满,心殇空瘦,睹物思人,完整的描绘了相思之人内心的痛苦历程。末句表达了诗人美好的愿望,一定有一个人陪你寻找“人生的真理”,即使分隔两地,一盏灯光就能照亮彼此的内心,表达了诗人对真情的诚挚呼唤。
李晓东写于2014年十一月
咏美·苍茫(八)
清风凋碧树,
苍茫处,凉意送晚红。
景远斑斓繁华路,
拈花思绪逍遥度。
知伊芬芳如故,
回首不堪瞩目。
泪痕潇潇渗透,
如昨朝思倾慕。
此生谁料?
日日笙歌与君同。
霍乱骚离赋,
溪或湖,不知不思顾。
栈桥木舟利索,
别昔迟迟归路。
怅然细雨悠悠哭,
尘埃洒衣曼妙舞。
欲笺心事赋欢情,
千千阙歌尽情薄。
来尔往去,
生生梦魂同销愁。
注释:这首词描写了诗人对真情的缅怀和对自我情感的真挚审视。上阙写到傍晚的夕阳将落,微风轻拂,随着眼前的风景蔓延到远处,诗人拈花,思想开始自由来去。“回首不堪瞩目”但诗人却还是由芬芳如故忆起了往事。泪痕不自主的落下,那感情还像以前一样。最后感叹“此生谁料?”既写出了年岁匆匆,又写出了这种追求思想上做知己的感情是一辈子的,侧面表达了坚定的感情态度。下阙写到诗人心乱情迷,不去理会周围的一切,是湖是溪,不去想。“怅然”之后寄托了满腹心事,想要提笔记录却发现任何词汇都不足以形容情深之至。末句“来尔往去”对应上阙,感情上更近一步,生生世世都要怀着这份愁绪,表达了诗人内心对真情坚定不移的的守护。
李晓东写于2014年十一月
咏美·幽幽度(九)
夏有乔木世稀疏,
芭蕉扑帘出。
角声知琴瑟,
斜澜独语泪千秋。
不理杨柳飞花絮,
勿管万顷荷田湖。
知适时,吹落声动鱼情舞。
暗香浮动娆楼台,
未名花津渡。
雾失无寻处,
茫然难抉几回苦。
人间几多坎坷路?
轻舟过浪涛,
繁星遮天幕,
万籁时分晓阳出。
注释:这首词是诗人的人生经验。上阙写到稀疏的芭蕉扑帘而出,说明它生在在不能自由伸展的地方,像人一样不能完全自由。角声像懂琴瑟一样与之相附和,更让孤独的自白显得凄清绝冷。“不理”和“勿管”表现了外界的风景都不能再打扰诗人对于对内心平静的追求。在适时的时候听风声,看鱼舞,这适时的时候就是内心放下一切的时候。下阙写不知名的花儿开在楼台外,长在水边。雾消失了无迹可寻,就像人生处于迷茫的时候苦,不迷茫的时候更苦。接下来写诗人对人生坎坷的看开和对未来的美好期待,轻舟会穿过浪涛,繁星会让黑夜明亮起来,太阳终究会升起,这一句神来之笔完全表现了诗人乐观积极的人生态度。
李晓东写于2014年十一月
咏美·红树林(十)
繁星随月吟,
芳树烟雨清。
叶叶浮木荡轻波,
跃鱼戏萍乍瞬起。
鸥鹭忽惊起,
一夜满哗声,娓娓咛。
暖风沙外韶光减,
参差逐云酿绝笔。
一酣晨梦醒,
金粉何愁绪。
诉尽漂泊亦无知,
了却生死亦无情。
顿煞好风景,
磨石推坠琴,点点意。
难寻话知相生噫,
渺渺憾尘划天庭。
注释:这首词怀古伤今,借短暂流动之景,抒漂泊无依之情。上阙写景,繁星月亮和烟雨本来是不可能同时存在的风景,这样陌生化的处理给人以新鲜和异化的美感。浮木、跃鱼写的摇晃零碎,有一种不稳定的感觉。再深入到韶光骤减、风逐云都变成了绝笔,诗人感叹这样的日子一去不复返了。下阙抒情,梦醒时分,愁绪涌上心头。“诉尽漂泊亦无知,了却生死亦无情”是点睛之笔,工笔对仗,写尽了漂泊之感的沉重和真情的难以得到。所以接下来用“顿煞好风景”来过渡末句的找不到志同道合的知己之痛,表达了诗人对人生寂寞的慰叹。情景结合,自然感人。
李晓东写于2014年十一月
咏美·时光(十一)
冬飞寒雪人既老,
尘烟雾逍,恍惚看年少。
余香沉墨挡长情,
狂花泻影直作好。
欢笑柔情比以高,
莫然不知娉婷娇。
不解何为伊人娆?
静怡虔好,窗汀雨飘摇。
乖张如此踏逍遥,
芦为志气戳云霄。
急书小楷微婉照,
心简若花屠魅了。
注释:这首词写年少轻狂的岁月。“冬飞寒雪”是诗人对自己的冷嘲,对比“恍惚看年少”更突显出时间的飞逝。用“狂花泻影”写带着余香的笔墨,表现出年少时笔法的潇洒,更表现出心理上的潇洒。诗人刻意把所有的感情都做了外放的处理,“欢笑柔情”何等盎然。下阙出现了女子的形象,用对比的方法体现出这形象是静怡美好的,在风雨飘摇中更显美好。接着诗人用了一个比喻,把自己比作芦苇,志气凌云,傲然逍遥。末句回到现实,与年少的狂书不同,“小楷微婉”代表现在平静安宁的生活状态和心理状态,就像绽放的花朵去除了妩媚,只保留下最纯真的部分。表现了诗人对年少时期的无限怀念,更对升华到如今的简单质朴心存感激。
李晓东写于2014年十一月
咏美·清香(十二)
月情花笑容浅笑,
触手相思任缥缈,
千里遥。
匆匆太无情,
留不住绵绵呓语。
婉然双双邀,
芳草伴雾晓,
湿了浓浓情意好。
香铺安谧雅院小,
郊外漫漫阑珊道,
凉澈凋。
蜿蜒看奇妙,
辗转几多别曲声。
层层白菊摇,
暮霞禅风到,
累了真情赴海角。
注释:这首词写出了浓情变淡,真情消失的人生中一种常态。上阙写月亮和花朵在诗人的笔下带上了感情和笑容,但是伸出手却是飘渺的,那种距离和感觉是隔着千里之遥的。时间太匆匆,连曾经绵绵的话语都留不住。只记得那个美丽的早晨,伴着芳草,一起散步的样子,晨露打湿了心中满满的欢喜。下阙景色偏于具象,安静的院子、漫漫的小路,带着无尽的凉意。蜿蜒的路上看风景,听到离别的曲子,想起了辗转难侧的心事。风吹白菊,晚霞肆意,为了真情许过天涯海角的诺言,一个“累了”打破了这种凄美真挚,更给整首首增添了无奈的苍凉之感。上下阕对仗工整,语调婉转清丽,同时带有无尽的黯然,动人心扉。
李晓东写于2014年十一月
什么是美?每个人都有不同的认识,我们不讨论美的本质,只是在日常的生活中去感受,去发现,去欣赏,去享受,这就够了。
艺术大师罗丹说:”美,到处都有,对于眼睛而言,不是缺少美,而是缺少发现!”现代人类因为忙碌,遇到的美似乎带上了机器的枷锁。会忽然忘记有一种美,叫自然,叫真情。晓空居士的心意或许就在这里,驻足停留,才能欣赏美景真情,一直前进也是美,但会错过很多戳人心窝的感受。
如果可以,请学习以美的眼光来营造美好的生活空间,那一定是极大的心灵享受。